| Frank AW Walter | |
|---|---|
| Nació | Francis Archibald Wentworth Walter 11 de septiembre de 1926 Horsford Hill (cerca del puerto de Falmouth) |
| Fallecido | 11 de febrero de 2009 (2009-02-11)(82 años) St. John's, Antigua y Barbuda |
| Nacionalidad | Antiguano |
| Educación | Escuela primaria de Antigua |
| Conocido por | Pintura, escultura, escritura, filosofía, música |
| Trabajo notable | Genealogía africana: Piernas de bailarina [Hitler] Adán y Eva dipsómanos [Príncipe Carlos y Princesa Diana] Sol centrífugos Cohetes Psycho Geometrics |
| Movimiento | Arte Moderno |
| Sitio web | http://www.frankwalter.org |
Frank Walter (11 de septiembre de 1926 - 11 de febrero de 2009), nacido como Francis Archibald Wentworth Walter, fue un artista, escultor, fotógrafo, compositor, escritor y filósofo de Antigua. Siempre tímido y reservado, se convirtió en un recluso en su vida posterior para poder dedicarse a la búsqueda del arte. Walter ha logrado el reconocimiento póstumo como uno de los artistas más importantes del Caribe.
Walter produjo pinturas que trataban sobre el paisaje, el retrato y la identidad, así como exploraciones abstractas de la energía nuclear y el universo. Sus retratos, tanto reales como imaginarios, incluyen las piernas de una bailarina en African Genealogy ; Hitler en Dipsomaniac ; El mismo Walter como Cristo en la Cruz; y el príncipe Carlos y Diana, princesa de Gales como Adán y Eva.
Frank Walter nació en Antigua el 11 de septiembre de 1926. Estudió en la Antigua Grammar School, donde se destacó en latín, ciencias y artes. Impresionados por sus habilidades, los tutores de Walter lo alentaron a obtener una licenciatura en medicina o derecho. Walter optó por la agricultura.
Walter fue criado por matriarcas familiares ancianas y aprendió de las historias orales a una edad temprana que sus antepasados incluían tanto a los aristocráticos dueños de esclavos europeos como a los esclavos de ascendencia africana. Durante la juventud de Walter, Antigua era una sociedad dividida a lo largo de líneas raciales, y la realidad de las familias mixtas creadas fuera del matrimonio se consideraba en gran medida conocimiento privado y, a menudo, se perdía a lo largo de las generaciones.
En su juventud, la educación y trayectoria profesional de Walter desafió los desafíos estadísticos que enfrentan los jóvenes de color en la Antigua de la década de 1930, y la identidad que construyó estuvo fuertemente influenciada por su conciencia de sus antepasados europeos aristocráticos. Más tarde en la vida, Walter se sintió atormentado por su descendencia de dueños de esclavos blancos, mujeres esclavizadas e hijos ilegítimos de raza mixta.
Walter fue la primera persona de color en romper la barrera racial para trabajar en el nivel superior de la industria agrícola de Antigua. Cuando fue ascendido al puesto de gerente en 1948 a la edad de veintidós años por el mentor y director Sir Alexander Moody-Stuart, Walter se convirtió en el primero en trabajar como un igual entre los blancos en Antiguan Sugar Syndicate. El azúcar era la fuente del poder socioeconómico en ese momento de la historia de Antigua, y las capacidades de Walter le valieron el respeto de sus compañeros.
A Walter se le ofreció la oportunidad de administrar todo el sindicato azucarero de Antigua en 1953, pero rechazó este trabajo para embarcarse en lo que estaba previsto que fuera un Gran Tour industrial de diez años por Gran Bretaña y Europa. Estaba motivado por el deseo de incorporar nuevas tecnologías para aliviar la pobreza de sus compatriotas negros, y quería presentar la última innovación europea y británica en minería y agricultura en Antigua.
De 1953 a 1961, Walter pasó ocho años viajando por Europa y el Reino Unido luchando con un sistema de castas basado en la raza que lo relegó al papel servil de trabajador no calificado. Durante una entrevista para su primer trabajo en Londres, declaró con orgullo su papel como gerente. El empleador rechazó: "No tenemos plantaciones de azúcar tropicales en Inglaterra", y le ofreció un trabajo para limpiar los pisos. Walter sufría de pobreza resultante de los salarios de subsistencia, pero continuó persiguiendo sus intereses académicos estudiando en las bibliotecas metropolitanas de Europa. Durante este período, Walter investigó activamente su historia familiar y estudió varios árboles genealógicos aristocráticos. Se obsesionó con su herencia, inventando conexiones con los regentes de Gran Bretaña y Europa, coronándose a sí mismo como el Séptimo Príncipe de las Indias Occidentales, el Señor de las Locuras y el Rincón Ding-a-Ding. Es interesante notar que Follies y Ding-a-Ding Nook son los nombres de las plantaciones propiedad de sus ancestros blancos de Antigua.
Las complejidades de la identidad mestiza de Walter y sus frustraciones con la sociedad poscolonial se hicieron cada vez más evidentes durante sus ocho años en Europa y el Reino Unido. Sin embargo, la pintura, la escritura y el tiempo pasado en el mundo natural le proporcionaron consuelo, y los recuerdos de estos entornos fueron el tema de gran parte de su arte durante los siguientes sesenta años de su vida.
Cuando Walter llegó a Antigua en 1961, la industria azucarera estaba al borde del colapso. Se mudó a la cercana isla de Dominica y solicitó y recibió una concesión de tierras del gobierno. Llamó a su finca agrícola de 25 acres Mount Olympus y pasó cinco años limpiando la tierra a mano para crear una superficie productiva y sostenible. Quitó selectivamente el dosel de los árboles bois diable para permitir la luz solar y el aire para los árboles frutales y vegetales. Usando hornos, reutilizó estos materiales limpios como carbón vegetal para hacer una fuente de energía local viable que compartía con sus vecinos.
Durante este tiempo, Walter continuó escribiendo poesía y prosa, y también comenzó a esculpir figuras utilizando madera extraída de su finca en un estilo que probablemente se inspiró en las tradiciones de los pueblos caribeños Arawak y Dogon africanos.
Una vez que se preparó el monte Olimpo para plantarlo en 1968, el gobierno se lo confiscó a Walter. Se sintió privado de su pérdida y regresó a Antigua.
A fines de la década de 1960, Walter se involucró en la política y escribió manifiestos para el Partido Nacional Democrático de Antigua y Barbuda. En 1971 se postuló y fue derrotado por su pariente, Sir George Walter, en la carrera de Antigua para primer ministro. Eligió retirarse de la vida pública y dedicarse a su práctica artística en pequeños estudios en el centro de St. John. Trabajó como fotógrafo y pintor durante este período, vendiendo principalmente pequeñas fotografías Polaroid y diminutas pinturas de letras del alfabeto y paisajes a los turistas. Nadie sabía de sus pinturas abstractas y figurativas a gran escala, que se hicieron en secreto y se almacenaron para una exposición a gran escala que planeó pero que nunca se realizó.
En 1993, Walter diseñó y construyó una casa y un estudio de arte en la pintoresca campiña sobre Falmouth Harbour, donde vivió hasta su muerte en 2009 en un aislamiento pacífico. Ubicó las estructuras para disfrutar de vistas espectaculares de Sugarloaf Mountain, Monk's Hill, Falmouth Harbour y el mar, y vivió muy cerca de la naturaleza. Sin agua corriente ni electricidad, Walter cultivaba gran parte de su propia comida y vivía cerca de sus parientes, que eran agricultores orgánicos. Su casa estaba llena de pinturas y esculturas que hacía en secreto y cuidadosamente arregladas en su casa. También estaba rodeado de montones de libros sobre filosofía, derecho, historia, botánica y heráldica. El proceso creativo de Walter se basó en un enfoque multidisciplinario y una colección de curiosidades para generar lo que Walter Benjamin identificó en su ensayo de 1931 "Desempacando mi biblioteca" como una "tensión dialéctica entre los polos del orden y el desorden".
Mientras veneraba sus pinturas, las esculturas de Walter tenían un poder talismánico para él. Se mantuvieron cerca de él y nunca se vendieron a nadie, ya que creía que lo conectaban con otro mundo. Representó figuras tan variadas como los antiguos arawak, los agricultores de Antigua, la realeza europea y los hombres del espacio exterior.
Repasó sus recuerdos con notable detalle en la pintura y la escritura y exploró la naturaleza como un ávido ambientalista y estudiante de ciencias. Muchos retratos y paisajes se basaron en sus recuerdos de viajes por Escocia y Europa, y clasificó su amplia gama de pinturas como galácticas, científicas, heráldicas y abstractas.
En Frank Walter: The Last Universal Man (Radius Books 2017), la familia Walter y Barbara Paca trabajaron con un grupo de distinguidos expertos con experiencia en política, filantropía, asuntos internacionales y neurocirugía de Antigua para establecer el contexto y la naturaleza interdisciplinaria del trabajo de Walter.. Nina Khrushcheva es responsable del título, afirmando que la gran diversidad y profundidad del trabajo de Walter como artista visual, músico y filósofo le permitió alcanzar el ideal humanista del hombre ejemplificado en el Hombre de Vitruvio de Leonardo da Vinci (c. 1490).
La lucha de Walter con su salud mental le dio una perspectiva única y puede verse como una parte inextricable de su creatividad e invención. Por esta razón, se han hecho comparaciones entre Frank Walter y el matemático John Nash, quien apareció en la novela de 1998 A Beautiful Mind de Sylvia Nasar y en la película de 2001 del mismo nombre dirigida por Ron Howard.
La práctica artística de Walter se ha vinculado a un grupo diverso de artistas, incluidos Hilma af Klint (1862-1944), Adolf Wölfli (1864-1930), Alfred Wallis (1855-1942), Forrest Bess (1911-1977) y Henry Darger. (1892-1973). Estos artistas vivieron más allá de la corriente principal y exploraron ideas poco convencionales, fantásticas y profundamente personales.
Hay pocos paralelos caribeños con Walter. El pintor guyanés Aubrey Williams (1926-1990) comparte mucho en términos de biografía. Ambos tenían un alto nivel educativo y disfrutaron de una carrera temprana como exitosos administradores de plantaciones tropicales. Eran el producto de una herencia colonial británica y viajaron a principios de la década de 1950 a Inglaterra, donde se encontraron con un racismo manifiesto. Por ejemplo, Pablo Picasso redujo a Williams a su apariencia física cuando se conocieron. El famoso artista le dijo que tenía "la cabeza fina" y que le gustaría pintarlo algún día. Según el crítico del New York Times Jason Farago, las pinturas de Walter sobre la flora de Antigua —la insignia de la nobleza europea— y sus pequeñas abstracciones de estrellas y círculos recuerdan el arte pop de Robert Indiana.
"Estaba increíblemente emocionado por la presentación inaugural de la Bienal de Antigua y Barbuda, Frank Walter: El último hombre universal, organizada por Barbara Paca. La exposición presenta pinturas y esculturas junto con muebles, escritos y objetos efímeros de la apartada casa rural y estudio de Walter; ofreciendo un fascinante y conmovedor vistazo a la vida del prolífico y profundo artista multidisciplinario ". - Thelma Golden, directora y curadora en jefe, Studio Museum, NY
Una de las exposiciones de Walter más reconocidas internacionalmente hasta la fecha ha sido el Pabellón Nacional inaugural de Antigua y Barbuda como parte de La Biennale di Venezia 2017.
La exposición fue refrescantemente sencilla: fue concebida para alentar al visitante a habitar el mundo del artista Frank Walter, con una generosa cantidad de cómodos asientos dentro de los espacios interiores de la galería y un jardín exterior de Antigua para una reflexión tranquila. El pabellón nacional también fue pensado como un cumplimiento póstumo del deseo expresado por Walter de abrir su casa y estudio como un centro para el arte y el diálogo. De acuerdo con este tema de inclusión, no se cobró ninguna tarifa de entrada y la exposición fue diseñada cuidadosamente por Preservation Green LLC de Nueva York para que sea totalmente accesible para personas con discapacidades.
"De los 85 pabellones nacionales, el más revelador es el pabellón de Antigua y Barbuda... sus pinturas, de la flora de Antigua, la insignia de la nobleza europea o pequeñas abstracciones de estrellas y círculos que recuerdan el arte pop de Robert Indiana. —Abrirse a un mundo mucho más grande que esa pequeña vivienda ". –Jason Fargo, NY Times
"Uno de los más interesantes proviene de Antigua. Es la primera participación de ese país. Muchos se perdieron esta, ¡pero una visita vale la pena! El pabellón es pequeño, también está situado en una pequeña isla y celebra al artista Frank Walter quien murió hace ocho años. Vivía en extrema pobreza, era hijo de un dueño de esclavos y un esclavo, una identidad fragmentada. Viajó extensamente por Europa durante los años cincuenta y sesenta, donde experimentó un racismo extremo. Posteriormente vivió en el campo de Antigua, intensamente interesado en cuestiones de ecología y agricultura. Fue un pionero. ¡Y pintó más de 5.000 cuadros! Una obra increíble, que no se ha visto hasta ahora. También escribió poemas, trabajó en casi todas las disciplinas artísticas. el Leonardo da Vinci de Antigua ". Hans-Ulrich Obrist, Weltkunst
Una selección de exposiciones:
Libros
Prensa seleccionada
"Es imposible no leer la biografía de Frank Walter en su arte. Nacido en 1926 en Antigua, una isla de las Indias Occidentales cuya gente fue reprimida y asesinada bajo el dominio colonial británico desde el siglo XVII, y que solo obtuvo la independencia total en 1981, Walter era descendiente de tanto propietarios de plantaciones como esclavos ".
"Es en estas obras cósmicas, que recuerdan la concepción de Sun Ra del espacio como un lugar de liberación, donde se hace más evidente el enfoque de la vida de Walter; como un viaje en busca de mundos capaces de acomodar la profundidad y la amplitud de esperanzas y esperanzas de gran alcance. visiones. Fue a la vez un producto de su tiempo y años luz por delante de él; un artista que dejó universos para explorar a su paso ". https://ocula.com/magazine/reports/in-focus-frank-walters-expanding-universe/
"Sus pinturas buscan un equilibrio entre el color de la piel y el valor. Son ecos de un implacable sistema colonial, cuyos valores nunca podría renunciar trágicamente. 'Es el padre caribeño de la pintura moderna', dice su primo Jules Walter de 91 años.. Frank Walter: El rey negro de Europa ". https://www.daserste.de/information/wissen-kultur/ttt/frank-walter-retrospektive-100.html
https://kubaparis.com/frank-walter-eine-retrospektive/
https://www.zeit.de/2020/23/frank-walter-malerei-mmk-frankfurt-postkolonialismus
https://artpil.com/news/frank-walter-a-retrospective/
https://www.perlentaucher.de/efeu/2020-05-16.html
"Catrin Lorch regresa feliz del Museo de Arte Moderno de Frankfurt en SZ, que dedica la primera gran retrospectiva al pintor, escultor y poeta caribeño Frank Walter. A Lorch, la obra del artista y descendientes de esclavos y propietarios de plantaciones alemanas, quien trabajó en las minas inglesas y en Mannesmann en el área del Ruhr antes de regresar a Antigua, parece casi maníaco. "Si miras los motivos que encontró en Antigua después de su regreso a Antigua dedicado el año 1967, ahora experimentado en su totalidad, es sorprendente cómo trazan el canon de una pintura burguesa, casi Biedermeier en la superficie. Retratos, imágenes de amistad, animales, paisajes, especialmente panoramas: algunos trozos de montaña, líneas del horizonte, superficies de agua, cielo, palmeras. Cambia con facilidad entre la figuración y la abstracción, entre escenarios oníricos e imágenes muy concretas ".
http://artsoftheworkingclass.org/text/review-frank-walters-retrospective-at-the-mmk
"Despojándose de la grandeza, reservada convencionalmente a los paisajes del archipiélago, los paisajes de Frank Walter rechazan las representaciones de terra nullius. En cambio, imbuyen a la naturaleza de una sensación de malestar ontológico. el lugar de nacimiento del artista en Antigua, corta casi violentamente el escenario en fragmentos aparentemente triviales, eliminando el exotismo de la puesta en escena. Siniestro, en algunos puntos, los matices monstruosos intensifican mi primera visita al museo después de meses de autoaislamiento ".
"Las obras de arte de Walter se reducen a un esqueleto casi esquemático, capturando una inestabilidad que deja de ser climática o espectacular. Evitando los estándares de una estructura dramática de liberación sostenida, la inestabilidad es perenne, incesante, ofreciendo una ventana a breves instancias en la vida de alguien cuya sola presencia lo hacía antagonista de las realidades de su (y nuestro) tiempo ".
http://www.estherartnewsletter.com/news-international
http://amlatina.contemporaryand.com/events/frank-walter-a-retrospective/
https://www.stadtkindfrankfurt.de/museum-mmk-frank-walter/
"Esto puede sentirse como una sobrecarga de la pintura de Frank Walter, que nunca abordó el debate racista y político en sus obras. Pero al mismo tiempo, uno recuerda una formulación del curador Harald Szeemann, quien una vez caracterizó ciertas formas de arte marginal:" No idilio sin catástrofe, no catástrofe sin idilio ". En cualquier caso, el idilio catastrófico de Frank Walter te afecta a uno. Te sorprende. Merece la pena conocerse".
https://www.feuilletonfrankfurt.de/2020/05/15/frank-walter-eine-retrospektive-im-mmk/#more-98665
https://www.faz.net/aktuell/rhein-main/frank-walter-retrospektive-im-mmk-frankfurt-16770520.html
"Es un hijo de la modernidad occidental"
"Una vida como obra de arte total: esto también se refleja en su arte, que despliega una enorme riqueza de perspectivas en una visión casi romántica de todos los temas y elementos de diseño posibles".
https://www.fr.de/kultur/kunst/ausstellung-frank-walter-sah-wollte-nicht-glauben-13764864.html
"La boca de un tiburón y tres círculos de colores. Un triángulo gris a la izquierda en el horizonte. Es la primera de un sinfín de imágenes en esta retrospectiva de Frank Walter en el Museo de Arte Moderno de Frankfurt. Una composición simple y sin embargo muy sofisticado. Porque parece completamente abstracto en partes, figurativo en otras y porque uno está subordinado al otro. Puede interpretar los tres círculos como bolas, el triángulo como una montaña, y la imagen plana adquiere una profundidad considerable. Walter ha dominado ambas formas de expresión y mucho más. Era un hombre de muchos talentos. Uno que diseñó dibujos cosmológico-matemáticos de gran dinamismo y entrelazó microcosmos con macrocosmos en composiciones fascinantes. Al mismo tiempo, un consumado paisajista que condensó la intensidad de un sensual tarde o una tarde resplandeciente en cuadros a veces diminutos. ¿Quién podría crear mundos con los que un puñado de pinceladas lanzadas casualmente sobre placas de madera delgadas, discos de cartón o la parte trasera de los embalajes, en los que a uno le gustaría hundirse ". "Aunque el artista siempre fue consciente de la calidad de su trabajo, no se mostró durante su vida. Una exposición completa se almacenó en cajas en su casa. Solo en 2017 se pudieron ver partes de su obra en la Bienal de Venecia. en el Pabellón Nacional de Antigua y Barbuda. La curadora, la estadounidense Barbara Paca, había conocido a la propia Walter ".
https://frizz-frankfurt.de/Kultur/kunst/frank-walter-27-9-museum-mmk/ "Su estilo es claro, reducido, a menudo abstracto y de una intensidad vibrante".
"No es natural que sus familiares guardaran este legado, lo protegieran de los huracanes y la alimentación de insectos. Pero cuando hace dos años Antigua amp; When Barbuda estuvo representada por primera vez con un pabellón en la Bienal de Venecia, las cajas y cajas estaban listos y habían encontrado su momento, como en un mensaje en una botella ". "El parentesco de las líneas del horizonte cubiertas de verde con el romanticismo y la proximidad de sus campos de color estarcidos a la abstracción demuestran que también se pintó a sí mismo en una historia del arte y la cultura." El mundo europeo era mi mundo, no porque me obligué a gustarme o aceptarlo; era inherentemente mi mundo. No podría prescindir de él, como tampoco podría haberlo hecho sin mis extremidades ".
https://www.fr.de/frankfurt/internet-nichts-realen-erfahrung-kunst-tun-13757450.html
https://cultureguide.eu/en/mmk-museum-fuer-moderne-kunst-frankfurt-frank-walter/
http://www.lagazzettaitaliana.com/travel/8587-a-corner-of-the-caribbean-at-the-biennale
"... Exposición asombrosa... Toda la muestra ha sido curada por expertos por Barbara Paca, enviada cultural a Antigua y Barbuda. Ella ha encontrado citas adecuadas para acompañar el trabajo y brinda aún más información si tiene la suerte de conocerla en el espectáculo."
https://www.thetimes.co.uk/article/exhibition-review-frank-walter-flamboyant-trees-66vmtbzks
https://www.pbs.org/video/art-trip-venice-biennale-t1aztr/
"Escondido en los recovecos de un antiguo monasterio del siglo XV, este es un espectáculo completo, reflexivo y cautivador en la Bienal".
http://www.italymagazine.com/featured-story/corner-caribbean-biennale
http://talbotspy.org/mid-shore-art-notes-notes-from-venice/
https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-artists-mental-health-business
"El Pabellón, y el amplio catálogo que lo acompaña, es un fascinante estudio de caso sobre las decisiones que pueden tomar los curadores al tratar con artistas complicados. Según [Valerie] Rousseau, los organizadores del Pabellón" realmente indagan en todos los posibles hechos biográficos que pudieron "., "Creo que el tono era el correcto... creo que era un punto de vista que era arriesgado".
http://theartnewspaper.com/reports/venice-triumphs-and-talking-points/
http://intimemagazine.com/frank-walter-the-last-universal-man/
http://www.worldofinteriors.co.uk
https://myartguides.com/national-participations/venice/antigua-and-barbuda-2017/
https://www.weltkunst.de/blog/2017/05/was-haben-sie-gehehen-herr-obrist
“Si hay un Pabellón Nacional que no debes perderte es el primer Pabellón de Antigua y Barbuda... La exposición comienza con un encuentro entre mentes hermosas en ese momento crucial en el que uno estaba a punto de desaparecer... Esta exposición invita a los visitantes para habitar el mundo creativo y descubrir la visión humanista de este ahora seminal artista caribeño ".
"El vínculo entre un pintor de Antigua y un neurocirujano de Nueva York parece improbable en el mejor de los casos, pero la vida tiene una forma de establecer conexiones bastante extraordinarias. El Dr. Paca no solo buscó exponer su arte, sino también explorar su mente a través de grabaciones de sus conversaciones y la investigación de un manifiesto de varios miles de páginas ".
https://www.nytimes.com/2017/05/22/arts/design/venice-biennale-whose-reflection-do-you-see.html
"Algunas de las mejores presentaciones nacionales están escondidas en palacios, iglesias y jardines de la ciudad. Pueden ser difíciles de encontrar, pero vale la pena buscar algunas. Eso es cierto en una selección de pinturas del artista caribeño Frank Walter en el Antigua y el Pabellón de Barbuda ".
http://www.kunstkritikk.no/kritikk/privilegerte-og-uprivilegerte-paviljonger/ "El trabajo del Pabellón Nacional de Antigua y Barbuda y el artista Frank Walter refleja una vida con una elegancia simple en el trabajo del artista, una claridad que falta en muchas otras presentaciones en la Bienal ".
"El mejor redescubrimiento: tengo que darle crédito al escriba de ARTnews, Andrew Russeth, que siempre parece verlo todo de alguna manera, por recomendarnos que vayamos a visitar el pabellón de Antigua y Barbuda. Me alegro de haberlo hecho". Frank Walter: The Last Universal Man 1926-2009 "resulta ser la primera salida en Venecia para la Commonwealth del Caribe, y también resulta ser genial: una mirada esclarecedora y académica a la vida y el arte de una figura que ha sido comparada con Adolf Wolfli y Henry Darger, pero que tiene una historia demasiado fascinante y singular para matarla abreviéndola aquí. Sólo tienes que echar un vistazo ".
"De los 85 pabellones nacionales, cinco son presentados por países que participan en la Bienal por primera vez. El más revelador es el pabellón de Antigua y Barbuda... sus pinturas, de la flora de Antigua, la insignia de la nobleza europea, o pequeñas abstracciones de estrellas y círculos que recuerdan el arte pop de Robert Indiana: se abren a un mundo mucho más grande que esa pequeña vivienda ".
"La Bienal está oficialmente abierta. No se pierda la notable retrospectiva de Frank Walter en el Pabellón Nacional inaugural de Antigua y Barbuda".
http://www.exibart.com/notizia.asp?IDNotizia=53298amp;IDCategoria=204
https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-unknown-antiguan-visionary-knew-the-living-artist "Esta es una mirada reverencial e integral a un autodidacta de múltiples guiones que, dice Paca, se ganó su reputación como el 'John Nash de Antigua' ".
https://antiguanewsroom.com/the-work-of-late-antiguan-artiste-to-feature-in-major-italy-exhibition/
https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-kiribati-nigeria-5-new-countries-venice-biennale
"Antigua y Barbuda, una nación de poco más de 91.000 habitantes, está montando una ambiciosa exposición que celebra la vida del fallecido artista y poeta Frank Walter, quien falleció en 2009." El último hombre universal 1926-2009 "ofrece una mirada profunda al la mente del artista a través de una selección de sus obras, que abarcan 5.000 piezas de arte y 25.000 páginas de material de archivo. Walter, la primera persona de color que dirigió una plantación de azúcar en Antigua, descendía de esclavos y dueños de esclavos, y luchó por reconciliar estos distintos partes de su identidad, canalizando finalmente la exploración de su pasado y presente en un mundo imaginativo de filosofía, poesía, arte y música ".
https://artreview.com/previews/2017_venice_9_tamara_chalabi_and_paolo_colombo_iraq/
https://frieze.com/article/frank-walter
https://www.thetimes.co.uk/article/frank-walter-at-ingleby-gallery-edinburgh-l6sb0fh99wz
https://www.theguardian.com/artanddesign/2015/mar/28/this-weeks-new-exhibitions
https://www.art-agenda.com/features/235907/art-basel-hong-kong
https://www.wsj.com/articles/in-miami-crowds-and-confidence-1386291514
http://www.theartnewspaper.com/articles/The-secret-stories-that-works-of-art-can-tell/31326
http://www.inglebygallery.com/wp-content/uploads/2013/08/songs_selected_press.pdf